画牡丹这几位书画名家是今世画坛的佼佼者

最美人世四月天，又到了牡丹花开的时节。

牡丹色泽美丽，玉笑珠香，风流潇洒，金碧辉煌，素有“花中之王”的美誉。

牡丹花雍容美艳，故又有“国色天香”之称。

牡丹花自古以来就遭到很多文人墨客的喜欢，天然有不少与之有关的名篇。

在清代末年，牡丹就曾被当作我国的国花。

中华民族是个十分爱花的民族，花在我国文化中占有着无足轻重的位置。以花入画、入诗、入药、入宴，莳花、赏花、雕花……而花中的牡丹，更是因其雍容富有的美丽容颜和洽征兆占有着人们的审美视域。

【适意牡丹】

适意牡丹讲究的是精密，不能大意，每一个线条所体现的目标都是固定的，对线条的要求是要精密，整齐。适意牡丹全体的作画风格比较规整，对色彩的体现度要求也比较高。今世画家王一容和萧红都是拿手适意牡丹的代表，她们笔下的牡丹国色天香，各有千秋。

王一容四尺横幅花鸟画《富有安全》

王一容适意花鸟画新品《国色天香》

被誉为“适意重彩传人”的王一容公然名不虚传，她笔下的牡丹，简直一笔一划都能够让人冷艳，你底子无法幻想作者是怎么样的心灵手巧才能用毛笔和颜料构成这一幅幅巨著。虽然没有见到过作画的进程，但每个花瓣，每片叶子都很逼真，都能让你透过这些著作看到王一容的汗水，让人震慑!

【适意牡丹】

创造牡丹著作要力求体现其雍容华贵、艳而不俗，使观赏者感于斯“妙逸天然、神韵天成”之美。适意牡丹相比较适意牡丹来说，更注重“意”的表达，不寻求造型相同，乃至寻求“不似之似”与“似与不似之间”，首要借以完成目标的神采与作者的心意。代表画家有石荣禄和晋葆良。

【新品】石荣禄六尺富有牡丹图《富有吉利》

石荣禄新品八尺牡丹画《花开富有》

石荣禄教师笔下的牡丹，构图谨慎，浓淡相宜，线条流通，题款讲究，使得画面神采飘逸，花开富有。石荣禄摹写牡丹花灵动的姿势，红花绚烂，黄蕊装点，特别那些含苞的花蕾的，意蕴横生。石荣禄画牡丹有自己独有的特征，老少皆宜。

名家晋葆良六尺横幅牡丹图《国色天香》

晋葆良新品力作适意牡丹图《春辉合座》

晋葆良画牡丹，既传师承又显示自己的特性，既有大适意的洗炼、纯洁和归纳的艺术大气，还有小适意的精准和干练。晋葆良笔下的牡丹著作，虽注重写实又绝不拘泥于天然的新鲜画风，墨色鲜艳，形神兼备，大朵牡丹竞相开放，姿势妖娆，浓浓的野趣让人心境放松。

庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情。

唯有牡丹真国色，花开时节动京城。

我国人对花的赏识，不只是停留在花的表面、色彩，更多的是赏识其的涵义和精力。牡丹花开动京城，牡丹的花大而色艳使其成为具有大家闺秀的气质，大方高雅的气量是花中出众的。现在，一幅国画牡丹图不管是用于家居装饰，仍是过节送礼，它都是十分有意义的。花的色香隽永好像日子的有情味，纵情的盛开，沉着的面临日子。

不管是王一容的适意牡丹，仍是石荣禄和晋葆良的适意牡丹，都深受群众的喜欢和追捧。