封面新闻记者 曾洁
成都自秦、汉以来,乐舞之风非常盛行,至唐代时音乐舞蹈发空前绝后。在这一座城市里,留下了太多关于音乐的印记,而其中最为绮丽光辉的当归于成都永陵博物馆的收藏“二十四伎乐”浮雕石刻。
历时3年,经过博物馆、制造方、学者、音乐家、画家等多方合力,国乐观念剧《伎乐·24》正式面向全国公演,成都将作为首站,将于2020年1月19日19:30在四川大剧院与观众碰头。
国家瑰宝恢复造型团队为伎乐的服装造型把关,崔恕与霍尊的强强联手制造的乐曲,都让国乐观念剧《伎乐·24》的等待值蹭蹭上涨。剧目精雕细琢,以“二十四伎乐”浮雕石刻为蓝本恢复了大唐时期歌舞升平的盛世之景,让蜀宫乐音跳过千年奏响。
“伎乐”是舞台体现的一种方法,“24”代表的是“二十四伎乐”,二十四小时是一天,二十四个节气是一年,它代表着年轮,代表着时刻的概念。这是《伎乐·24》所想要传达给观众的观念。
“二十四伎乐”是中国民间传统文明的一个标识,公演版在标识上强化了观念。全剧以“千年蜀宫 伎乐重生”为切入点,以“二十四伎乐”的音乐表达为主体,经过“红衣女子”与“道者”“妃”“将军”“王”相遇为头绪,串联蜀都千年故事传说,将观众带入到不同时空场景交织和磕碰,感悟成都音乐魅力。
国乐观念剧没有将观众引向一个清晰的道理或判别,而是不断给出新的或许,发明一个个新的时空和环境,给予适意的表达和敞开的跨时空洒脱思想。它将躲藏在剧目行为中的观念性涵义串联全体,是中西文明交融的代表,也是“二十四伎乐”所包含的文明精力表达。
公演版的国乐观念剧《伎乐·24》还对舞蹈进行了全新编列,以史料为根底,恢复了《胡旋舞》和《霓裳羽衣》,将盛世大唐的风韵重现在观众眼前。
在艺术出现上,由叶瑞琨、董津金、国家瑰宝恢复造型团队、长洲剧妆团队大力帮忙。运用今世的绘画方法,恢复妆容实践及恢复服饰规划,重塑传统经典,不仅是传承,更是传统的立异。将今世艺术的创造方法用于传统经典作品的年代和情境,赋予年代交融的符号——传统的未来。新中式美学诠释着东方之美,与乐舞融为一体,飘散为梦幻仙境。
在音乐曲目上,制造团队进行了跨界的协作。剧目将初次演奏《庄周》——王者荣耀庄周英豪主打歌“国乐现场版”。与此同时,还有崔恕与霍尊的强强联手制造的乐曲露脸。这次测验将让国乐变成典雅的“流量歌曲”,将传统和盛行结合,让陈旧的乐器爆发出新的活力。
风声、水声、战马声、声声入心。公演版《伎乐·24》加入了合成器和人声演唱,将传统经典乐章与现代音乐相交融,给人“耳目一新”的视听享受,打造现场HiFi级音乐经典。在声响的博物馆里,再现千年韶光。