张大千字画成为古董界的自豪
20世纪50年代,张大千游历世界,取得巨大的世界名誉,被西方艺坛赞为“东方之笔”,又被称为“描摹全国名画最多的画家”。张大千仿古的确达到了以假乱真的程度。拿他的仿古书画来说,他是无人不仿,无画不画,上自魏晋南北朝,下至明清,各朝各代具有代表性的画家的画作,他都拿来仿之。
张大千在花卉画中以荷花画居多。他之所以喜欢画荷花,除其它原因外,他以为"中国画重在翰墨,而画荷是用笔用墨的根本功。"并且还以为画荷与书法有着密切关系。故此,张大千画荷的著作不光年年有,并且不断推出新意。构成举世闻名的"大千荷"。在三十五岁时作的《金荷》,就被法国政 府购藏。对此徐悲鸿曾说:"张大千的荷花,为国人脸上增色"。张大千在数十年的艺术生计中,通过不断的探究和尽力,使"大千荷"在中国美术史上有着特别的位置。适意荷花水墨淋漓气韵法度,师古且能立异自成一格。
不管在社会上仍是艺术界中,张大千的姓名都是响当当的。其著作的商场价格根本在每平尺100万元左右,傲世与之同辈的绝大多数画家和不少古代画家,更令其师曾熙、李瑞清等难望其项背,可谓商场中绝 对的“领头羊”。生前的成功和现在著作昂扬的价格是否等同于艺术成果,值得当下的保藏投资者和艺术家沉思。
张大千临仿之作,从明清下手而直追宋元,习古的规模极广,由图可看出大千对传统山水技法熟练和逾越的掌握,尤得元人之逸气,在翰墨和形象的契合上适可而止,全体气氛感极强。线条、用色、形体、动态都体现得淋 漓 尽 致,这也是大千仕女冠绝全国的原因。特别是关于形体动态地掌握,中国画中有“画人难画手,画树难画柳,画兽难画狗”的说法。除了脸和身段外,手是仅次于眼睛的传递情感最重要的部分。