汪家芳,1959年生,上海嘉定人。1997年华东师范大学艺术系研究生结业,国家一级美术师,我国美术家协会会员,上海市书法家协会会员。现任我国美术家协会理事、上海市美术家协会常务理事、上海市美术家协会我国画艺术委员会委员、上海我国画院画师。
石库门的一砖一瓦,透过翰墨的堆叠、皴染,似乎往昔流金年月的沉积;梧桐树的枝繁叶茂,片片斑斓之间透出的,是光影交叠的温度;弄堂口的黑漆木门,衬托着西式窗棂的明快亮敞;远处是黄浦江奔腾不息的滔滔江水,而彼岸的陆家嘴,密密麻麻的高楼大厦、现代修建拔地而起……前史文脉与今日相貌,两相辉映,浓缩而艺术性地铺展在人们眼前,诉说着这座城市的昨日、今日与明日。
这是一幅长7.5米、高5.5米,由16张8尺宣纸无缝拼接而成的巨幅国画,名为《上海》,算起来足有40平方米。巨大的尺幅,温暖的颜色,精巧的构图,特性的翰墨,无不展示出上海这座城市敞开、容纳、立异的共同特性与城市精力。正如其创造者,国家一级美术师汪家芳所说:凡经典之作,叙说的总是“此时此刻”,传递的总是创造者所在年代的最强音。
了解汪家芳的人都知道,作为今世优异的山水画家,他的笔尖沉积了几十年来的自我修行和对传统文明的认知体会。笔歌墨舞,初心不忘,在数十年的丹青年月里,他的绘画著作具有鲜活、共同的个人相貌和年代特征;每一笔皴擦点染,都用自己特性十足的水墨言语,传达着文明自傲,翰墨传承与个人独具相貌的艺术特征。眼前的这幅巨著,从构思到搁笔,历时整整三个月,在动笔前,汪家芳查阅很多上海前史材料,用眼细观一座座优异前史修建,用脚渐渐感触一片片特征街区,用上百幅写生,深究、细品什么是可阅览的修建,什么样的街区合适散步,城市“温度”由何而生……正如当年傅抱石创造《江山如此多娇》相同,制作巨幅画作,检测的不仅是画家个人深沉的艺术功底,还需具有满意的脑力、膂力。制作过程中,汪家芳有时趴着、眼简直贴着地作画;有时又站在高高的升降机上,挥舞大帚般的毛笔。忽上忽下,时而大笔挥洒,时而精密入微,真可谓“煞费苦心,白手起家”。难怪画成之后,汪家芳的夫人责怪老公“为了画这幅画,连命都不要了”……大画上墙,赢得赞许一片,没想到汪家芳又有惊人之举,坚决婉拒高额稿酬。在风生水起的上海画坛,汪家芳一直是深受藏家、商场热捧的实力派我们,如此精心制作的著作,居然分文不取,高风亮节,令人感动。而对此,汪家芳却看得云淡风轻:“一个画家能有机会用画笔记载自己出世、生长、学习、作业的城市,是多大的走运,其他还谈什么呢?我想让这幅画朴实些。”
申音之汪家芳(上)毋庸置疑,汪家芳有着厚实的传统绘画基础和传统文明涵养,一起又接受着“八面来风”的今世文明新鲜气味的熏陶和启迪,使他的著作出现出贯穿古今的特征,以及人与自然调和为一的抱负寻求。
而如此鲜活生动,笔精墨妙的创造,彻底离不开“读万卷书,行万里路”的熏陶、感悟与体会。《上海》的成功,恰是最好的证明。若没有多年来的行走、感悟与写生,就很难有这般把控大局的水准与高度。艺术来源于日子,扎根于公民。几十年来,汪家芳最喜欢做的事,便是拿起画笔,手握画本,决心满满,轻装上阵,从我国到外国,沿着浩荡丝绸之路,去寻觅前史踪影,用画笔记载眼前的全部。直至今日,“一带一路”沿线27个国家,汪家芳已足足踏遍了整整24个,不久的将来,别的三个国家也将留在他生动、鲜活的速写与写生稿之中。
对汪家芳来说,行走在这些国家中心,他将本身的绘画艺术和国家战略交融,构建完结了本身艺术成果的新高度。他眼中的风土人情、文明现象以及脚下的实在调查,都让本身成为独立的个别,融入到不同的文明背景中去,用手中的画笔出现一位画家对社会的担任,完结一次次文明重聚。
汪家芳的写生十分风趣,他从不运用相机,仅有的记载方法便是笔下的线条和颜色,每到一地,灵感一来,马上动笔,短则几十分钟,长则个把小时,就能现场完结一幅气韵生动、独具匠心的速写著作。这其中有钢笔线条,也有白描勾勒,水笔与颜色的交错往往又会生发出全新的艺术作用……每天出游,他总能仔仔细细画上三五幅有质量的写生佳作,晚上回到旅馆,则用他那擅长且娟秀的小楷,记载下其时的所见所闻,所思所想,成为一篇绝妙的行记漫笔。
无论是寥寥数笔瞬间造就的美感,仍是精雕细琢展示山川、修建的雄伟,汪家芳的写生,兼具艺术的灵性和日子的气味。在他的画面里,有烟雨毛毛的江南小镇;有众多苍莽的西北相貌;有充溢异国风情的村庄城墙;当然也有五花八门的不同面孔,那些随性勾勒的线条,让情感的传达更为立体、真诚与鲜活。值得一提的是,这批风趣的写生著作,根本都完结于画家定制的宣纸明信片上。每到一地,每画一幅,汪家芳就会诲人不倦地找寻当地邮局,买下当地的邮票贴在写生明信片上,并盖上当地的邮戳,终究才算完结一件既匠心独具又无与伦比的艺术品。那么多年来,每去一个国家或区域,他总能带回厚厚的一沓写生著作,一一展卷之时,艺术所独具的感染力与震撼力,登时扑面而来。“他的游览最简略,每到一地便是画画,不逛街,不购物,一天到晚,沉浸在画中,既朴实又心爱。”望着老公打开写生明信片时高兴与满意的神态,夫人作为榜首观众与最大的支持者,也由衷为老公的固执、仔细与吃苦而感动。
“画家只需有日子、情感、思维,便总能融入到任何文明背景、任何日子方法中去,这也是对文明的把玩。”在旅途中,汪家芳用画笔与诚心,打破言语隔膜与文明差异,与不同国家,不同肤色的人们交上了朋友,建立了艺术的友谊。现在,这样厚厚的写生著作已逾千幅,不仅是世界各地风土人情的忠诚记载,也是汪家芳用我国绘画言语所做的“翰墨行记”,生动、宝贵且难忘。“随画随记款式的‘画与远方’,有助于我洞悉事物开展与人文情怀的深邃,更有助我从中取得对人生的体悟,激起我对我国画艺术创造探求的热心。”走进《申音》,看着自己几十年来的所行之路,所画之景,汪家芳慨叹良多,正如他自己所说的那样,这种来自于心灵与翰墨磕碰的原创,既有精力的高度,也充溢着无量魅力。
申音之汪家芳(下)
策划 | 钱亦蕉
采访 | 王悦阳
摄制 | 贺 信
修改 | 唐梦葭